연구노트
추천의 근거가 되는 자료. pianolog의 난이도 기준, 레퍼토리 선택법, 연습 병목, 테크닉 해설, 학습·레슨 노트를 정리합니다.
곡 카탈로그의 숫자와 태그가 왜 그렇게 붙었는지, 성인 취미 피아니스트가 어떤 순서로 곡을 만나면 좋은지, 그리고 「쉬운 곡」이 실제로는 왜 어려운지를 설명합니다.
처음 읽기
난이도 기준과 카탈로그 정책 — pianolog의 시각이 어디서 시작하는지.
학습
혼자서는 보이지 않는 것 — 교재·레슨·피드백·연습 설계, 그리고 성인 취미생이 어떻게 배우면 좋은지.
레퍼토리 경로
성인 취미 피아니스트가 어떤 순서로 곡을 만나면 좋은지.
- 05레퍼토리
바흐 인벤션은 몇 번부터 쳐야 하나
15곡을 번호순이 아니라 성부 독립·손가락 균등성·조성·회복 난이도로 다시 배열한 진입 경로.
- 06레퍼토리
바흐 신포니아는 인벤션 다음에 바로 가도 되나
두 성부에서 세 성부로 넘어가는 진짜 의미. 신포니아 15곡을 인벤션 다음 자리로 다시 줄 세운 진입 경로.
- 07레퍼토리
Lv 3에서 Lv 5로 가는 길
성인 취미 피아니스트의 중급 레퍼토리 경로. 인벤션·엘리제 다음에 쇼팽 녹턴·월광까지, 그 사이 Lv 4를 어떻게 채우면 좋은지에 대한 노트.
- 08레퍼토리
에이나우디 다음에 무엇을 칠까
Nuvole Bianche를 좋아하는 사람을 위한 사티·드뷔시·쇼팽 정거장 — 「뉴에이지에서 클래식으로」가 아니라, 이미 좋아하던 소리를 더 오래 들을 수 있게 만드는 길.
- 09레퍼토리
Lv 5에서 Lv 7로 가는 길
성인 취미 피아니스트는 어디까지 갈 수 있는가 — 쇼팽 녹턴 다음에 무엇을 칠지, 그리고 Lv 9라는 질문을 어떻게 읽어야 하는지.
곡 해부
한 곡을 길게 들여다본 노트 — 왜 어렵고, 어떻게 만나면 좋은지.
- 10곡 해부
모차르트 K.545는 왜 쉬운데 어렵나
「쉬운 소나타」라는 이름 아래 숨어 있는 노출도와 균형 — C장조라는 함정, 알베르티 베이스, 페달의 무력함, 그리고 음계가 노래가 되어야 하는 이유.
- 11곡 해부
쇼팽 녹턴 Op.9-2는 정말 첫 녹턴인가
「입문 쇼팽」으로 가장 자주 추천되는 곡이 정말 입문에 적합한지, 그리고 이 곡 전에 만나면 좋은 작은 길들.
- 12곡 해부
슈베르트의 마지막 소나타는 왜 늦게 도착했나
D.958·959·960이 작곡 100년 뒤에야 무대에 오른 사정, 그리고 「유언」으로 듣지 않고 세 곡을 한 가족으로 만나는 법.
테크닉
곡을 가로지르는 기술 축 — 단계가 올라가면서 어떻게 어려워지는지.
- 13테크닉
페달은 언제부터 어려워지는가
페달의 네 가지 일, 시대별로 다른 성격, 그리고 Lv 3에서 Lv 5 사이 페달이 「발의 일」에서 「귀의 일」로 바뀌는 자리에 대한 노트.
- 14테크닉
보이싱은 언제부터 어려워지는가
보이싱의 세 가지 분리, 시대별로 다른 성격, 그리고 Lv 3에서 Lv 5 사이 보이싱이 「손의 일」에서 「귀의 일」로 바뀌는 자리에 대한 노트.
- 15연습
연습량은 언제부터 난이도가 되는가
아프지 않고 오래 피아노 치기 위한 시간·강도·난도·회복의 설계. Lv 6부터 연습 부하 자체가 실력의 일부가 되는 자리에 대한 노트.
- 16테크닉
암보는 언제부터 어려워지는가
암보의 네 층 — 손·귀·눈·구조 — 와 Lv 4에서 Lv 6 사이 암보가 「처음부터 외우는 일」에서 「중간에서 다시 시작할 수 있는 일」로 바뀌는 자리에 대한 노트.
- 17테크닉
템포는 언제부터 어려워지는가
빠르게 치는 것과 빠른 템포로 연주하는 것은 다르다. 연습할 때는 빠른데 정식으로 치면 느려지는 이유, 그리고 Lv 4에서 Lv 6 사이 템포가 「손의 속도」에서 「곡의 시간감」으로 바뀌는 자리에 대한 노트.
악보·판본
어떤 악보를 사야 하나, 같은 곡 앞에 여러 판본이 있을 때 무엇을 보고 고를지.
악기
연습이 실제로 일어나는 물리적 조건 — 디지털 피아노, 어쿠스틱 피아노, 방, 소리, 페달, 액션이 학습에 미치는 영향.