로망스 Op.118-5

곡 해설

로망스 F장조. Op.118 안에서 가장 평온하고 전원풍의 곡. A부의 단순한 노래풍 멜로디와 D장조 트리오의 변주 텍스처가 대비된다. 격정의 4번 인터메초 다음에 들어와 사이클의 호흡을 가라앉히고, 곧이어 따라올 음울한 6번 인터메초 앞의 마지막 평온이 된다.

구간별 연습

1. A부 — 노래의 호흡

   오른손 첫 주제는 단순한 노래풍 멜로디. 음표가 적은 만큼 미세한 무게 차이가 노래를 만든다. 한 손으로 멜로디만 노래로 불러보고, 그 호흡을 손가락에 옮긴다. 왼손은 화음을 받쳐주는 역할 — 균질하게, 오른손보다 절대 커지지 않게.

2. B부 트리오 (D장조) — 변주의 자리

   중간부에서 D장조로 색이 바뀌며 텍스처가 풍부해진다. 같은 주제가 변주되며 음표가 많아진다 — 음표가 늘어도 노래의 호흡은 유지될 것. 변주가 「연습곡」으로 변하면 곡이 죽는다. 오른손 멜로디 라인을 변주 안에서도 들리게, 왼손은 그 노래의 그림자처럼 한 단계 어두운 빛으로.

3. 돌아오는 A — 「가라앉은」 노래

   트리오 다음에 A부가 돌아온다. 첫 A보다 약간 더 부드럽게, 트리오의 풍부함을 거쳐 「가라앉은」 노래로. 마지막 마디는 노래가 멀어지는 동안 손은 그대로 두고, 페달이 잔향을 다 풀어낼 때 들어 올린다.

4. 사이클의 자리 — 6번 직전

   이 곡은 사이클의 마지막 평온이다 — 다음에 음울한 6번 인터메초가 들어온다. 곡을 너무 또렷이 마무리하면 6번이 어색하게 시작되고, 너무 흐리게 끝내면 곡 자체가 사라진다. 마지막 마디는 잔향을 충분히 듣고 가라앉히되, 다음 곡의 어두운 색이 자연히 떠오를 수 있도록.