인터메초 Op.118-4

곡 해설

F단조 인터메초. 카논적 진행이 양손에 끊김 없이 흐르는 곡 — 두 성부가 살짝 어긋나며 흘러가는 텍스처가 곡 전체를 끌고 간다. Op.118의 격정적 곡(1번, 3번 발라드) 다음에 들어오는 더 절제된 격정 — 외양은 토카타풍이지만 안쪽에 폴리포니가 짜여 있다.

구간별 연습

1. 카논 — 양손의 어긋남을 듣기

   오른손이 시작한 모티프를 왼손이 한 박 늦게 받는다(또는 반대). 두 손이 「대화」하듯 — 한쪽이 말하면 다른 쪽이 받아 잇는 느낌으로. 처음엔 한 손씩 따로, 자기 동기를 노래로 부르며 외운다. 양손을 합칠 때 어긋남이 들리도록 — 두 손의 다이내믹을 살짝 다르게 잡는 것도 한 방법.

2. 빠른 흐름 — 토카타풍 운지

   카논적 진행 안에서 빠른 음표가 양손에 흐른다. 운지를 미리 설계하지 않으면 양손이 부딪힌다. 한 손씩 천천히 운지를 외우고, 양손을 합칠 때 손의 위치가 자연히 어긋나도록. 손가락 정확성이 흐려지면 카논의 윤곽이 사라진다.

3. 페달 — 카논을 흐리지 않게

   카논적 텍스처에서 페달이 가장 위험하다 — 길게 깔면 양손의 어긋남이 잔향에 묻혀 카논이 사라진다. 자필 페달이 거의 없으므로 시중 페달은 편집자의 것 — Urtext의 「없음」을 의식하고, 페달은 색을 더하는 데만 짧게 사용. 화성이 바뀌는 자리에서 반드시 잔향을 비우고 새로 시작할 것.

4. 절제된 격정 — 음량보다 색

   곡 전체에 격정이 흐르지만 1번이나 3번 발라드와는 결이 다르다 — 외양은 격렬하지만 안쪽에 폴리포니가 짜여 있어 음량으로 격정을 만들면 폴리포니가 사라진다. 격정은 음색의 「밀도」로 만들고 음량은 절제할 것. 마지막 마디에서 자연히 가라앉으며 끝나는 흐름.