프렐류드 Op.23-5

곡 해설

G단조의 Alla marcia 프렐류드. 짧고 단호한 화음과 저음 도약으로 진행하는 바깥 부분 사이에, 왼손 분산화음 위 여러 성부가 노래하는 Un poco meno mosso 중간부가 놓인다.

구간별 연습

1. 행진곡 코드 — 무게 빼고 또렷하게

   바깥 행진곡은 점음표를 정확히 물고 가되, 매 코드에 체중을 다 싣지 말 것. 손목을 살짝 떨어뜨렸다 바로 풀어 코드 사이에 힘을 빼는 습관을 들이면 한 페이지를 못 가 굳던 팔이 끝까지 버틴다. 처음엔 느린 템포로 점음표(긴 음 — 짧은 음) 비율을 메트로놈에 맞춰 또박또박.

2. 가운데 칸타빌레 — 노래와 아르페지오 분리

   E♭장조 가운데 부분은 굴러가는 아르페지오 반주에서 노래 성부만 끌어올려야 한다. 먼저 멜로디 음만 따로 레가토로 노래하듯 쳐 선율 모양을 귀에 새기고, 그다음 아르페지오를 작게 깔아 멜로디를 덮지 않게 합친다. 같은 손 안에서 멜로디는 손가락 끝 무게로, 반주는 가볍게 — 손가락별 음량 차이를 의식적으로.

3. 셈여림 설계 — 한 곡의 활 모양

   이 곡은 여린 노래부터 행진곡 클라이맥스까지 셈여림 폭이 매우 넓다. 처음부터 크게 치면 정작 클라이맥스에서 더 갈 곳이 없다. 행진곡 도입은 의외로 절제해 시작하고, 가운데는 충분히 여리게 떨어뜨려 대비를 벌린 뒤 후반 재현부에서 한 번에 끌어올리는 큰 활을 미리 종이에 그려 두고 연습.

4. 페달 — 행진곡은 짧게, 노래는 길게

   행진곡 부분은 페달을 길게 밟으면 점음표 리듬이 뭉개진다. 박마다 짧게 갈아 코드 윤곽을 또렷이 남길 것. 반대로 가운데 칸타빌레는 아르페지오의 화성을 머금도록 페달을 길게 쓰되, 노래의 음이 바뀌는 지점마다 깨끗이 갈아 흐릿함을 막는다. 두 부분의 페달 호흡이 정반대라는 점을 손이 기억하게.