환상곡 K.397

곡 해설

1782년경 작곡된 D단조 환상곡. 자필보는 전하지 않고 1804년 초판은 미완성 상태로 출판됐다. 오늘 표준이 된 D장조 종결부는 1806년 무허가 인쇄본의 보충 결말로, 보통 August Eberhard Müller가 붙인 것으로 여겨진다 — 모차르트의 D단조 비탄과 후대가 정착시킨 결말을 함께 읽어야 하는 곡.

구간별 연습

1. 도입부 (Andante, 펼침화음)

   펼침화음을 감정 과잉으로 치지 말고, 베이스의 무게와 상성부의 방향을 따로 듣는다. 페달은 화음을 뭉개기보다 잔향을 남기는 용도로만 — 한 마디를 통째로 끌면 곡 전체의 D단조 색이 흐려진다.

2. 레치타티보·정지 (Adagio)

   멈춤은 박자 붕괴가 아니라 말의 쉼표다. 손을 멈춰도 속박은 사라지지 않게, 속으로 subdivision을 유지한다. 정지 직후 첫 음의 성격 전환이 빠른 패시지보다 더 크게 노출되니, 「어떤 표정으로 다시 시작할지」를 정지 안에서 미리 정해둘 것.

3. 빠른 패시지 (Presto)

   속도를 과시하는 구간이 아니라 불안을 짧게 통과하는 구간이다. 양손을 음 하나하나가 아니라 작은 제스처 단위로 묶고, 끝음의 무게로 마디를 닫는다. 너무 또렷하게 치면 환상곡이 토카타가 되어 버린다.

4. Allegretto (D장조 전환부)

   갑자기 「행복해졌다」가 아니라, 비탄을 지나 잠깐 표면이 밝아진 장면으로 잡는다. 너무 달콤하게 만들면 곡 전체의 D단조 긴장이 풀려 버린다. Müller의 보충 결말이라는 점도 의식하면 — 「모차르트라면 어떻게 끝냈을까」를 묻는 자리에 너무 큰 마침표를 찍지 않는 게 좋다.